Youssou N’Dour, mit dem wir seit den 90er Jahren zusammenarbeiten und der in den letzten 13 Monaten hierzulande mit großartigen Auftritten bei Hallenkonzerten in Hamburg und Berlin sowie beim TFF in Rudolstadt begeisterte, will Präsident Senegals werden. Youssou N’Dour wird bei den Wahlen Ende Februar antreten. Youssou N’Dour ist nicht nur „afrikanischer Künstler des Jahrhunderts“ (BBC), Hitlieferant („7 Seconds“), UNICEF-Botschafter und laut „Time“ einer der „100 einflußreichsten Afrikaner unserer Zeit“, sondern auch seit langem politisch engagiert. Wir wünschen Youssou N’Dour bei seiner Wahlkampagne viel Erfolg! Und denken wieder einmal begeistert an die legendäre akustische Tournee Youssou N’Dour mit seiner Lehrerin Yandé Coudou Sène Mitte der 90er Jahre zurück, die wir veranstalten durften – ein Highlight der Agenturgeschichte! Man kann einen Mitschnitt auf dem Album „Gainde – Voices From The Heart of Africa“ hören, das in der Reihe „World Network“ in Zusammenarbeit von WDR und Network erschienen ist (hierzulande im Vertrieb von 2001).

Ein einmaliges Gipfeltreffen zweier legendärer Bands sieht München im Mai 2012: Die Grunge-Urväter von Mudhoney treffen auf die Punk-Heroen von Rocket From The Tombs.

Die einzige Deutschland-Show von Mudhoney im Jahr 2012 sieht die Band das erste Mal in Deutschland in den letzten zehn Jahren, abgesehen von einer sensationellen, ausverkauften Berlin-Show 2009.

Und Rocket From The Tombs spielen das erste Mal überhaupt eine Europatour. Hier geht es zum Ticket.

Im Einzelnen:

Mudhoney wurden an Halloween 1987 in Seattle von Mark Arm und Steve Turner gegründet. 1989 veröffentlichten Mudhoney bei Sub Pop die EP "Superfuzz Bigmuff", das den Sound definierte, der später als "Grunge" bezeichnet wurde. Vor dem Erfolg von Nirvana waren Mudhoney das Flagschiff von Sub Pop. Ihr Sound war punklastig und wurde von Bands wie MC5 oder den Stooges beeinflußt.

Daß Mudhoney auch heute noch eine sensationelle Live-Band sind, zeigt die Konzertkritik des Berlin-Konzerts 2009 in "Visions": "Der Sound stimmte und es wurde gepoged, gedived ohne Ende. Mark Arm gab den charismatischen Shouter, die Rhythmusgruppe um Basser Guy Maddison (als einziger im Laufe der Jahre für Matt Lukin dazugekommen) und Superdrummer Dan Peters sorgte für den nötigen Druck, den Steve Turner mit Gitarren-Fuzz-Attacken perfekt füllte. Die Band spielte einen Querschnitt aus allen acht Alben, wobei die "Hits" wie Touch me I`m sick, You got it, Let it slide oder Hate the Police zum Abschluss bereits während des regulären Sets für überschäumende Stimmung sorgten. Doch das Publikum war so euphorisch, daß Mudhoney noch einmal zurück kamen und uns mit Who You drivin now und Here comes sickness endgültig den Rest gaben.Bleibt nur zu hoffen, dass Mudhoney uns diesmal nicht so lange warten lassenbis zum nächsten Deutschland-Konzert." -

Rocket From The Tombs - für die Jüngeren unter uns: Gegründet 1974. Ausgebrannt 1975. Manche halten es für eine Tatsache, daß Punkrock von den Ramones in New York erfunden wurde, die den Hardrock des Mittleren Westens mit den Garage-Singles der Sechziger zu einer Formel zusammenfassten, die den Punk definierte: kurz, schnell, eingängig und nicht aufzuhalten. Doch es gibt ein Universum, in dem die Wahrheit noch Bestand hat: Und in diesem verdrehten alternativen Universum reichen die Wurzeln des Punk bis zu ROCKET FROM THE TOMBS, der Band aus Cleveland, die weniger als acht Monate existierte und es in der Zeit niemals schaffte, ins Studio zu gehen… Eines jedoch lief absolut richtig: in den acht Monaten ihrer Existenz schrieben ROCKET FROM THE TOMBS Songs, die zu Punkhymnen wurden: “Ain't It Fun,” “Sonic Reducer,” “Final Solution,” “So Cold,” “What Love Is,” “30 Seconds Over Tokyo,” “Amphetamine.” Und sie spielten sie, als gäbe es kein Morgen mehr. Was vielleicht daran lag, dass es für sie auch kein Morgen gab…

Denn die Band zerlegte sich nach einem apokalyptischen Soundcheck, bei dem den Headlinern namens Television vor Angst das Herz in die Hose rutschte, in ihre Einzelteile. Ein Teil sollte sich schließlich zu den Avant-Garagenrockern PERE UBU mausern, während ein anderer Teil zu den Punkhelden THE DEAD BOYS mutierte (deren tollen Track "Sonic Reducer" manche vielleicht kürzlich im Soundtrack zu "Carlos" auf Arte registriert haben).

Die ROCKET FROM THE TOMBS, die sich jetzt erneut zusammengetan haben, sind: Der Kern der Band - David Thomas aka Behemoth, Cheetah Chrome alias Gene O'Connor und Craig Bell - aus den alten Tagen. Neu dabei  für den verstorbenen Peter Laughner (er starb 1977 im Alter von nur 25 Jahren an akuter Pankreatitis durch übermäßigen Alkoholmissbrauch): Richard Lloyd von TELEVISION und PERE UBU-Drummer Steve Mehlman. Ein All Star-Lineup for sure!

Das Motto von Sänger David Thomas gilt sicher für beide Bands, die an diesem sehr besonderem Abend in München spielen werden: „Wir haben diese Einstellung im Blut und werden sie nicht los. Zumindest sind wir nicht mehr jung, laut und rotzig. Jetzt sind wir alt, laut und rotzig.“

Unser Jahr endet mit viel Rock’n’Roll – und wir sind noch ganz verzaubert vom Europa-Live-Debut der wunderbaren Sallie Ford, die mit ihren zornigen Songs und tapferen Bekenntnissen kein Blatt vor den Mund genommen und das Publikum im Berliner „Monarch“ verzaubert hat. Zugabe im Februar 2012! Doch für die Vorweihnachtszeit haben wir ein besonderes Schmankerl vorbereitet – der „King“ wird endlich wieder die hiesigen Bühnen entern:

El Vez, The Memphis Mariachis & The Lovely Elvettes: Feliz Navidad

„The Return of the Mexican Santa“, oder auch: „Santanarchy!“

El Vez, der "mexikanische Elvis" und der wohl berühmteste Elvis-"Impersonator", nach einem Jahrzehnt endlich wieder auf Europatournee mit einer neuen Version seines legendären Weihnachts-Programms: El Vez wird all seine "Merry Mexmas"-Hits spielen (u.a. "Feliz Navidad", "Brown Christmas", "Santa Claus is Sometimes Brown", "Poncho Claus" und "Christmas Time is Here") und eine Zusammenstellung brandaktueller neuer Christmas-Hits ("Viva Christmas!", „Little Drummer Boy“) - alle "Christmas Classics" in einer großen, wilden, durchgeknallten, vergnüglichen Party, mit Kostümwechseln, echten Engeln, dem unverwechselbaren Elvis-Feeling - Glitzer und Glamour, Rock'n'Roll, Weihnachtsstimmung und Ironie.

Zur Erinnerung: El Vez, der mit The Zeros schon Punk-Geschichte schrieb, hat in der zweiten Hälfte der 90er Jahre etliche sehr erfolgreiche Europatourneen absolviert. Er hat auf der Hauptbühne (!) des Roskilde-Festivals vor 30.000 frenetischen Fans gespielt (und wurde hinterher von David Bowie beglückwünscht) und auf etlichen anderen europäischen Festivals und hat in zahllosen Clubs das Publikum auf ebenso vergnügliche wie anspruchsvolle Art und Weise unterhalten. Seine Fans sind zahllos - von Jarvis Cocker (Pulp) über Lenny Kaye (Patti Smith Band) über R.L. Burnside und Eddie Vedder bis hin zu Iggy Pop. Unvergessen ist der Auftritt von El Vez mit seiner "Rock'n'Revolution"-Show bei Harald Schmidt, als die Band in Revolutionsuniformen das Saalpublikum in Haft nahm für einen Song - eine Sternstunde deutscher TV-Unterhaltung... In den letzten Jahren war El Vez hauptsächlich in den USA tätig, u.a. mit großen, z.T. mehrmonatigen Engagements in Las Vegas oder beim US-Fernsehen; seine Hits wurden von Hollywood (Titelsong des Blockbusters "The Hangover") ebenso verwendet, wie El Vez an politischen Dokumentationen über die Lage der Hispano-Amerikaner beteiligt war  - wegen der terminlichen Verpflichtungen waren Europatourneen nicht möglich. Nun hat El Vez endlich wieder einige Wochen in seinem Kalender gefunden, die er in Europa verbringen wird, um seine geniale Christmas-Show "Feliz Navidad - The Return of The Mexican Santa" zu präsentieren.

"Nach beinah zwei Stunden Elvis-Imitation in der Muffathalle ist klar: Der mexikanische King ist gnadenlos gut. Alles, was die Geschichte des Rock'n'Roll an Kitsch und Glamour aufzubieten hat, wird auf die Bühne gebracht. El Vez ist ein Meister des Zitats, seine Begleitband, die Memphis Mariachis, sind fabelhafte Musiker, die von TexMex-Folklore bis zum ausschweifenden Carlos-Santana-Solo alles beherrschen." (Süddeutsche Zeitung)

Wer Weihnachten liebt, der muß in diese Show. Wer Weihnachten hasst, ist bei El Vez ebenfalls gut aufgehoben. "Eine Show so feurig wie Tequila und scharf wie Salsa Verde", urteilte die "Hamburger Rundschau", und die altehrwürdige "Times" nannte El Vez schlicht den "King of the Mexican wave". "Caramba - sowas nennt man königliches Entertainment!" (Prinz)

Die "Mexmas"-Show ohne Rentiere, aber mit sehr viel Stil: "I got no sleigh with reindeers, no sack on my back, you will see me coming in my big brown Cadillac." El Vez mit großer Band und seiner bunten „Feliz Navidad“-Show – Dabeisein ist Pflicht!

Daniel Kahn & The Painted Bird

Was für ein Jahr für Daniel Kahn und seine Band „The Painted Bird“ – neues, gefeiertes Album, Clubtourneen, zahlreiche Festivalauftritte in ganz Europa, und am Ende erhielt Daniel Kahn für sein Album gar den „Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik“, wie der „Deutsche Schallplattenpreis“ offiziell heißt (Frankfurter! seid dabei, wenn der Preis live im Rahmen des Konzertes am 8.12. verliehen wird!). So viel Ruhm, so viel Ehre. Aber Daniel Kahn und seine famose Band haben es verdient. Mit ihrem „Verfremdungsklezmer“, dieser „explosiven Mischung aus Klezmer, radikalen jiddischen Songs, politischem Kabarett und Punk Folk“, bearbeiten die Musiker ein ganz eigenes Terrain – und nebenher schüttelt der Detroiter Songwriter Daniel Kahn auch noch einige der besten Songs aus dem Ärmel, die man hierzulande im Radio hören könnte, wenn Radio noch Radio wäre, wie etwa den Berlin-Song „Görlitzer Park“.

Gleichzeitig ist Kahn ein Interpret von Arbeiterliedern und von Brecht/Eisler-Songs, wie ihn Deutschland seit den Tagen von Ernst Busch nicht mehr gesehen hat. Ein „Barrikaden-Sänger“ im besten Sinne des Wortes. Wenn Daniel Kahn mit seiner Band Lieder wie „In Kamf“, Mordechai Gebirtigs „Arbetslozer Marsh“ (Video auf unserer neuen Website! http://www.bseliger.de/artist/daniel-kahn-painted-bird) oder Brechts „Denn wovon lebt der Mensch“ singt, dann hören wir nicht brave museale Musikkultur, sondern dann wird wieder klar, daß diese Musik einmal für die Straße, für die Veränderung der Welt und nicht nur fürs Theater geschrieben wurde. Und daß Daniel Kahn und seine Musiker keineswegs gewillt sind, die „Lost Causes“ (so der Titel ihres aktuellen Albums) von vornherein verloren zu geben.

Auf Zusatztour wegen des großen Erfolges: Die Daten

Lambchop

Lambchop's Mastermind Kurt Wagner - laut FAZ gibt es "kaum einen gewiefteren Komponisten in der Popmusik als Kurt Wagner aus Nashville", laut NZZ ist "Kurt Wagner einer der besten lebenden Songwriter" - hatte nach dem Tod eines engen Freundes und musikalischen Kollaborateurs eine Auszeit genommen und sich auf seinen eigentlichen Beruf, den des Malers, konzentriert; es entstand eine Serie kleiner Porträts unter dem Titel "Beautillion Millitaire 2000" - eines dieser Bilder wird auch den Titel des neuen Lambchop-Albums "Mr. M" (und das Tourposter) zieren. 

Bei der Arbeit an dieser Porträtserie stieß Kurt Wagner auf den Zusammenhang seiner Malerei mit der neuen Musik, die er im Kopf hatte - und sein langjähriger Produzent Mark Nevers schlug ein neues Soundkonzept vor, auf dessen Live-Realisierung man sehr gespannt sein darf: Eine Art "psycho-Sinatra-Sound", wie Wagner es nennt, mit offenen und dennoch komplexen Streicher- und anderen Sounds, die der Musik eine irrlichternde Präsenz verleihen. Und der Frank Sinatra-Verweis ist ja in Lambchops Welt kein gänzlich neuer:

"My Blue Wave wirkt nicht nur musikalisch wie eine brillante Fortsetzung von Frank Sinatras My Way“ (Christine Heise, TIP Berlin), oder: „...die Platte hätte eigentlich auch In The Wee Small Hours heißen können, aber dann wäre sie von Frank Sinatra. Auch so ein Frauenschwarm.“ (Michael Hess, Szene HH)

"Mr. M" heißt das neue Album von Lambchop, das im Februar 2012 bei City Slang erscheinen wird (einen Song kann man kostenlos auf unserer WEbsite anhören und downloaden: http://www.bseliger.de/artist/lambchop), es ist das elfte Album der Band, die bisher weltweit über eine Million CDs verkauft hat. Die Tournee zum neuen Album beginnt mit gleich zwei Konzertabenden in Berlin und führt in einige der größten und etabliertesten Konzertsäle Europas (Barbican London, Wiener Konzerthaus, DR Konzerthaus Kopenhagen), in spezielle Konzertsäle und Theater, aber auch in einige Clubs. Kurt Wagner und Lambchop lieben die Mischung verschiedener Konzertstile, und ihre Fans lieben Lambchop für ihre Vielseitigkeit auf allerhöchstem Qualitätsniveau. Die Daten

News

Am 14.November 2011 ist Franz Josef Degenhardt, kurz vor seinem 80. Geburtstag, gestorben. Seine Freunde und Familie haben sich entschlossen, das am 19.12.2011 im Berliner Ensemble geplante (und längst ausverkaufte) Konzert zu Ehren seines Geburtstages dennoch stattfinden zu lassen – ein „Farewell Karratsch – Freunde feiern sein Werk“. Künstler, denen die Lieder Degenhardts viel bedeuten, interpretieren je einen Song des großen Liedermachers sowie ein eigenes Stück. Neben Kai Degenhardt, Wiglaf Droste, Barbara Thalheim, Hannes Wader oder Konstantin Wecker wird auch Daniel Kahn auftreten. –

Schauen Sie doch mal auf unsere neue Website, wenn Sie gerade nichts anderes vorhaben. Dort wird ab sofort auch geblogged, was das Zeug hält - viele Texte, die Sie sonst monatlich im Newsletter in der "und ansonsten"-Rubrik finden, können Sie dort bereits zeitnah im Blog lesen.