„…es ist übrigens eine erdrückende Vorstellung, dass an so vielen Stellen dieser Stadt durch Stunden des Nachmittages und Abendes hindurch eine Menge von Menschen mit dem elendesten Blödsinn sich vollpumpen lässt…“
Heimito von Doderer, Tagebücher 1920-1939, I 187
Da die Förderung von Kultur vor allem kommunale Angelegenheit und Ländersache ist, müssen (fast, dazu später) allüberall vor Ort zum Teil dramatische Kürzungen der Kulturetats und damit der Zuwendungen konstatiert werden.
Den Vogel schießt dabei der Berliner Kultursenator Joe Chialo (Ex Grüne, jetzt CDU) ab. Ohne mit den Kulturinstitutionen und Zuwendungsempfängern das Gespräch zu suchen, ließ er zu, dass die Berliner Landesregierung den Kulturhaushalt um sage und schreibe 130 Millionen zusammenstrich. Chialo, dem nachgesagt wird, an Kulturveranstaltungen in der Regel nur dann teilzunehmen, wenn er auch ein Grußwort halten kann, befindet sich ganz offensichtlich nicht in belastbarem Kontakt mit den Häusern der Berliner Kultur. Aber innerhalb seiner Partei und des CDU-SPD-Senats scheint er auch keine Rolle zu spielen; jedenfalls lässt sich das aus den Aussagen schließen, wonach er sozusagen keine Ahnung hatte von den Haushaltskürzungen – aber er werde jetzt wie ein Löwe „für die Kultur kämpfen“… Ein Löwe, der sich wohl eher als handzahmer Bettvorleger eignet.
Galt Joe Chialo, der laut gewöhnlich gut unterrichteten Kreisen sehr gut mit Friedrich Merz kann, bis vor kurzem noch als dessen Wunschkandidat für die Nachfolge von Kulturstaatsministerin Roth, hat sich das Bild nach der Vielzahl täppischer Aktionen und misslungener Statements mittlerweile wohl ziemlich gedreht:
„Aus gut informierten, ihm grundsätzlich gewogenen Kreisen heißt es, Joe Chialo sei ein gescheiterter Quereinsteiger, dem die politische Erfahrung und das nötige Handwerkszeug fehlten, um im Machtpoker der verschiedenen Gewerke auch nur ansatzweise mitzumischen. Andere, ihm weniger Gewogene sagen, er sei überfordert und unbelehrbar und habe mit den Inhalten seines Ressorts nichts am Hut. Für die Kultur in dieser Situation ist beides fatal.“
(Christine Lemke-Matwey, „Zeit“)
Wow. Die ihm Gewogenen halten Chialo demnach für gescheitert, ihm weniger Gewogene halten ihn für überfordert und sagen, er habe mit den Inhalten seines Ressorts nichts am Hut… Oder wie die „FAZ“ titelt: „Amateur im Blindflug“.
Nachtrag:
In ganz Deutschland werden aktuell die Ausgaben für Kultur zusammengestrichen. In ganz Deutschland? Nein. Denn eine Stadt leistet der gängigen Kulturfeindlichkeit tapfer Widerstand: Es ist Hamburg, das Kultur-Gallien der Republik. Dort sorgt der Kultursenator Carsten Brosda (SPD) dafür, dass der Kulturaushalt der Hansestadt im Jahr 2025 im zweistelligen Prozentbereich steigen wird. Und die Förderung von Clubs, der Livemusik-Szene und von Nachwuchskünstler:innen wird in Hamburg sogar fast verdreifacht.
Bravo! So geht engagierte, antizyklisch agierende Kulturpolitik!
Und was Berlins Kultursenator Joe Chialo wohl genau meint, wenn er sagt, dass die Kulturinstitutionen der Stadt von der Privatwirtschaft und explizit vom Berghain lernen sollen?
Ob er will, dass künftig zum Beispiel die Staatsoper Unter den Linden oder die Berliner Philharmonie auf problematische Sponsoren verzichten, wie es das Berghain seit zwanzig Jahren vormacht?
Oder wünscht sich Chialo am Eingang von Berlins Opern- und Konzerthäusern künftig eine strenge „Tür“, damit nicht mehr jeder reinkommt? Sven Marquardt & Co, die Menschen in nach Mottenkugeln riechenden Anzügen und Kleidern den Einlass in die Kulturtempel verwehren?
Rätsel über Rätsel.
Die Staatsoper Stuttgart dagegen dreht frei:
Aus der Reihe „drollige“ bzw. „dubiose“ bzw. „selbstentlarvende Kulturpolitiker:innen-Statements“ heute der Berliner Kultursenator Joe Chialo (Ex Grüne, jetzt CDU) in einer Aussage zu den enorm gestiegenen Preisen in der Berliner Clublandschaft (laut „Tagesspiegel“):
„Ich kann mir auch keinen Flug nach Hawaii buchen, wenn ich mir das nicht leisten kann. Und ich kann nur die Clubs besuchen, die ich mir leisten kann.“
Klassismus und Sozialdarwinismus in nur zwei Sätzen.
Aus gewöhnlich gut unterrichteten Kreisen höre ich, dass CDU-Boss Friedrich Merz und Joe Chialo sehr dicke miteinander sind, und diese Kreise sind sich auch sicher, dass Herr Chialo der nächste Staatsminister für Kultur werden wird.
Speaking of staatliche Popkulturpolitik:
Ich habe an dieser Stelle ja bereits etliche Male die Kulturpolitik von unverbindlichen Preisverleihungen mit der Gießkanne kritisiert, die hierzulande die dringend nötige institutionelle Förderung der unabhängigen Konzert- und Clubkultur und eine überfällige Anerkennung von Clubkultur (etwa im Baurecht und durch einen gesetzlichen Kulturraumschutz) ersetzt.
Aber sie hören einfach nicht auf mit ihrer staatlichen Preisverleiherei.
Jetzt haben die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM), also Staatsministerin Claudia Roth, und der VUT einen „Preis für Schallplattenfachgeschäfte“ erfunden. 16 „stationäre“ Schallplattenfachgeschäfte sollen mit einem „Gütesiegel“ und einem Preisgeld ausgezeichnet werden in den Kriterien „Neugründung“, „Innovation“, „strukturschwache Region“ und „bestes Schallplattenfachgeschäft“.
Nun denn, solange es die Plattenläden noch gibt…
Ein gesetzlicher Kulturraumschutz dagegen würde viele Plattenläden, die meistens aufgrund drastisch gestiegener Mieten aufgeben müssen, retten – oder wenigstens eine Änderung des Gesetzes für gewerbliche Mieten. Aber das wäre ja Politik, so etwas kann man von Politiker:innen wahrscheinlich nicht erwarten.
Stattdessen werden mit der Gießkanne ein paar Exemplare einer aussterbenden Art mit einem Preis ausgezeichnet, und bei der Preisverleihung können sich Frau Roth, die VUTler sowie die einschlägigen Kulturfunktionär:innen für die Presse ablichten lassen. Das gibt schöne Bilder, und genau darauf kommt es ihnen allem Anschein nach an.
DJ Paul van Dyk (FDP-Mitglied) fühlt sich „von Frau Baerbock in der Welt nicht gut repräsentiert“, weil sie vom „bacon of hope“ (also „Speck der Hoffnung“) spreche statt vom „beacon of hope“, also dem „Leuchtfeuer der Hoffnung“.
Nun gibt es wahrlich jede Menge Gründe, mit Frau Baerbocks Politik nicht einverstanden zu sein, und ja, die „vom Völkerrecht“ kommende Politikerin hat mitunter auch Lübke-artige Aussetzer, aber der Grund, den Herr van Dyk hier gewählt hat, ist ungefähr so vernachlässigenswert wie seine Musik…
Ihr kennt ja alle das klassische Musikindustrie-Sprech, das Hand in Hand mit der der Musikindustrie eigenen, unausgesprochenen Omerta geht:
Alles läuft immer und grundsätzlich super! Alles ist prima! Jedes Konzert ist quasi ausverkauft, ständig bekommen die Superstars und Sternchen „Sold Out-Awards“ verliehen, und falls ein Konzert oder eine Tournee dann doch mal abgesagt werden muss, dann hat das schlicht „produktionstechnische“ Gründe und ganz sicher überhaupt nicht und null mit mangelhaftem Ticketverkauf zu tun.
Und CTS Eventim?
Der größte deutsche Konzertveranstalter und Ticketkonzern flötet neuerdings immer häufiger von „Deals der Woche“.
So bewarb CTS Eventim dieser Tage sicher bombig verkaufende, wenn nicht gar eh schon quasi fast total ausverkaufte Konzerte von John Fogerty mit „Jetzt aber flott! Bis zu 30% Rabatt!“ Wahrscheinlich aus purem Altruismus…
Führende Popkultur-Funktionär:innen pflegen ja gerne über soziokulturelle Zentren zu witzeln. Aber sie ignorieren dabei, dass in vielen Städten und Orten die soziokulturellen Zentren und autonomen Jugendzentren (AJZs) die einzigen Orte sind, die dem rechtsradikalen Mainstream etwas Substantielles entgegensetzen. Gerade die AJZs sind vielerorts heftigem Gegenwind, wenn nicht sogar konkreten Angriffen ausgesetzt.
Umso heftiger muss man die Beatsteaks bejubeln, die diesen Monat gezielt eine AJZ-Tour in Städten wie Halberstadt, Nordhausen, Erfurt, Görlitz, Cottbus oder Bautzen, also jenseits ihrer sonstigen Spielorte und Venues bestreiten. Ihnen geht es darum, diese wichtigen Orte des Widerstands zu unterstützen, und sie „hoffen auf Nachahmer:innen und darauf, dass etwas entsteht“.
Liebe & Respekt für die Beatsteaks!
Bei den Nachwahlanalysen zur Europawahl und zu den Kommunalwahlen in acht Bundesländern fallen vor allem zwei Narrationen auf:
Zum einen, dass bei Parteien wie der EsPeDe oder den Grünen eine „schlechte“ oder „beschissene“ Kampagne für das schlechte Ergebnis verantwortlich sei. Wie wäre es denn, wenn die Parteien eine glaubwürdigere Politik betreiben würden, bei denen die Interessen der Menschen im Mittelpunkt stünden? Das wäre doch mal eine Kampagne…
Zum anderen wird groß lamentiert, dass die Jugend jetzt plötzlich rechts sei – ganz so, als ob sich dieser Trend nicht schon seit längerem zeigen würde. Und dass die Grünen bei den Jungwähler:innen so dramatisch verloren haben (minus 23 Prozent!), dürfte wohl vor allem damit zu tun haben, dass sie in Sachen Klimakatastrophe ihre Glaubwürdigkeit in der politischen Praxis weitgehend verloren haben und es an umgesetzten klimapolitischen Projekten in der Ampel mangelt. Insofern sind die Jungwähler:innen alles andere als „unpolitisch“, sondern im Grunde eher hochpolitisch und wach.
Und was die Jungwähler:innen angeht, die rechts und rechtsradikal gewählt haben, würde ich mir eine Ausdifferenzierung wünschen, nach Geschlecht, nach sozialem Status, nach Bildung, statt die angeblich nach rechts abwandernde Jugend in toto zu dissen, wie es derzeit Mode geworden ist.
Aber angeblich ist ja einfach nur Tiktok daran Schuld, wie die großen Vereinfacher verlautbaren lassen: 2019 kein Tiktok und AfD bei unter 25-Jährigen bei 5%. 2024 Tiktok und AfD bei unter 25-Jährigen bei 17%. Ach, wenn Politik doch so einfach wäre…
(und wer sich darüber aufregt, dass die Rechtsradikalen auf ostdeutschen Schulhöfen Propaganda-CDs mit reaktionärer Musik verteilen – wo sind denn SPD, Grüne und Linkspartei, die auf Schulhöfen ihre CDs mit progressiver Musik verteilen würden?!?)
Und was ist die Position der CDU zu Kulturräumen?
Ihr Berliner Kultursenator Joe Chialo jedenfalls hat laut „Tagesspiegel“ verkündet, Kulturorte dürften „nicht immer nur auf finanzielle Förderungen des Landes setzen, sondern müssten auch Partner aus der Wirtschaft mit ins Boot holen“.
Und eine Lisa Knack, querpolitische Sprecherin der Berliner CDU, assistierte: „Es ist falsch, immer mehr Geld irgendwo reinzupumpen“. Kulturprojekte müssten sich „auch irgendwann mal selbst tragen“, die Suche nach anderen Finanzierungsmöglichkeiten sei wichtig.
Tatsächlich? Wie wäre es denn, wenn Herr Chialo und Frau Knack zum Beispiel der Berliner Staatskapelle erklären würden, dass das Orchester sich nach über 450 Jahren gefälligst „auch mal selbst tragen“ müsse? Oder wenn die beiden wackeren Christdemokrat:innen den Berliner Philharmonikern oder der Schaubühne Bescheid geben würden, dass jetzt mal Schluss damit sein müsse, „immer nur auf finanzielle Förderungen des Landes zu setzen“?
Doch wenn es tatsächlich um finanzielle Förderungen für Kulturorte durch das Land geht, gehen Berlins Christdemokraten gerne mal zur Hand – jedenfalls wenn es um Parteifreunde geht. Wie Andreas Hartmann ausführlich für die „taz“ recherchiert hat, sind die in langen Jahren entstandenen Konzepte für die Nutzung der Alten Münze, einem unterkellerten Gebäudeensemble auf einer Grundfläche von 8.500 Quadratmetern mitten im Zentrum Berlins, von CDU und SPD kurzerhand und ohne Parlamentsbeschluss beerdigt worden. Nicht mehr ein Jazzhaus als Institution von überregionaler Strahlkraft, nicht mehr die „Vereinigung von Kreativwirtschaft, Club- und Subkultur unter einem Dach“ samt bezahlbaren Künstlerateliers soll nun an diesem zentralen Ort entstehen, wie es ursprünglich unter Federführung des Kultursenators Klaus Lederer geplant war und 2018 vom Parlament beschlossen wurde.
Kein „House of Jazz“, nicht das geplante „Zentrum für Jazz und improvisierte Musik“, für das der Bund bereits 12 Millionen Euro an zusätzlichen Mitteln zugesagt hatte. Und das „bereits ausgehandelte Hybridmodell, bei dem niedrige Ateliermieten in einer Quersubventionierung durch höhere Mieten an Akteure aus der Kreativwirtschaft ermöglicht werden sollten“, ist ebenfalls vom Tisch. Stattdessen sollen die Spreewerkstätten „als bestimmender Akteur mit einem langfristigen Mietvertrag mit einer Laufzeit von bis zu 30 Jahren ausgestattet werden“, so die „taz“.
„Bestimmend“ oder „zumindest Wortführer beim Kurswechsel“ ist laut „taz“ nun der CDU-Politiker Christian Goiny, in der CDU-Fraktion im Berliner Landesparlament zuständig für Finanz- und Medienpolitik sowie Clubkultur. Goiny, eng verbandelt mit führenden Akteuren der Berliner Clubcommission (deren Mitbegründer und „immer noch lautstärkster Berliner Clublobbyist“ Marc Wohlrabe Assistent von Goiny ist) und der Berlin Music Commission, stilisiert sich in der „taz“ gewohnt großmäulig als Retter der Alten Münze. Dort hat sich ein „Verein Alte Münze“ gegründet. Deren Vorstand ist Felix Richter, gleichzeitig Geschäftsführer der Spreewerkstätten und laut „taz“ „beteiligt an zig Firmen, vornehmlich aus dem Bereich der Projektentwicklung. Einer seiner Geschäftspartner bei der Green City Development GmbH ist Martin Eyerer, Vorsitzender des ersten digitalen Kreisverbandes der CDU. Mit dem und weiteren Partnern wollte Richter schon einmal die Alte Münze übernehmen und daraus einen ‚Ort der Kreativindustrie‘ machen, das ‚Haus of Berlin‘.“
Die Freie Szene? Außen vor. Die wollen doch laut Goiny sowieso nur ein „Staatskulturhaus“ aus der Alten Münze machen. Die Jazzszene? Außen vor. Berlin sein nun mal „keine Jazzstadt“, eine Einschätzung, die Goiny für sich allein hat. Eine dubiose Gruppierung mittelloser Künstler und Künstlerinnen wolle staatliches Geld und „den Clubbetrieb verdrängen“ – dass die Alte Münze alles andere als ein „Club“ ist, sondern ein Kreativquartier mit um die 18.000 Quadratmeter Nutzfläche, in dem sich auch eine kleine Clubfläche befindet, die zu Partys angemietet werden kann, ist Herrn Goiny wohl entgangen.
Ganz offensichtlich soll hier ein sich im Besitz der landeseigenen BIM befindliches Filetgrundstück, dessen Verkauf an einen Investor 2008 vom damaligen Finanzsenator Nußbaum (parteilos) gestoppt und der Kulturszene bis 2018 zur Zwischennutzung, seitdem zur Entwicklung als Kultur- und Kreativquartier zur Verfügung gestellt wurde, auf kleinem Dienstweg für 30 Jahre an eine private GmbH zum Mietpreis von 4 Euro/qm verschachert werden. Weil Herr Goiny, der CDU-Kultursenator, die CDU und wohl auch die SPD das so wollen. Das Geld für die Renovierung, schlappe 46 Millionen Euro, soll laut „taz“ immer noch aus öffentlichen Geldern kommen, nämlich den Töpfen der Kulturverwaltung.
Wie war das Axiom der CDU-Kulturpolitiker:innen doch gleich wieder (siehe oben)?
„Nicht immer nur auf finanzielle Förderungen des Landes setzen.“
„Es ist falsch, immer mehr Geld irgendwo reinzupumpen.“
Laut “IQ Magazin” wurden dieses Jahr bereits mehr als 40 Festivals in Großbritannien gecancelt, verschoben oder komplett beerdigt. Und in den letzten fünf Jahren sind in Großbritannien bereits 172 komplett verschwunden.
"We are witnessing the steady erosion of one of the UK’s most successful and culturally significant industries", sagte John Rostron, der Präsident der Association of Independent Festivals (AIF).
Und auch hierzulande sind Festivals massiv gefährdet, und zwar vor allem kleinere und unabhängige (und ja, auch das Melt Festival wird sich nach seiner 25. Ausgabe verabschieden, und das Fusion schießt sich gerade gekonnt selbst ins Aus, aber das ist ein anderes, nämlich ein politisches Thema…).
Die staatliche Initiative Musik versucht, dem entgegenzuwirken, denn: „Musikfestivals stiften Identität und Lebensfreude. (…) Zudem bieten viele Festivals auch mehr als Live-Musik, indem sie sich mit wichtigen gesellschaftlichen Themen wie Nachhaltigkeit, Toleranz und Diversität auseinandersetzen. Unser Förderprogramm ist daher vor allem auch ein klares kulturpolitisches Zeichen der Anerkennung für die gesamtgesellschaftliche Bedeutung von Musikfestivals.“
So jedenfalls die Meisterin kulturpolitischer Allgemeinplätze, Staatsministerin Claudia Roth.
Identität und Lebensfreude… Das ist der Initiative Musik 5 Millionen Euro wert. Damit wurden bundesweit 141 Musikfestivals bedacht. Beworben hatten sich 800 Festivals. Um ehrlich zu sein: Ich wusste gar nicht, dass es hierzulande so viele Festivals gibt…
Speaking of Open Airs:
Nicht nur in Berlin, auch in München gibt es eine Kulturförderung der ganz speziellen Art, und auch in München ist die Union, in dem Fall natürlich die CSU, beteiligt.
Dafür hat der Münchner Wirtschaftsreferent Clemens Baumgärtner (CSU) diesen Sommer zwei zentrale Open Air-Spielstätten an die beiden führenden Konzert-Großkonzerne vergeben: Der US-amerikanische Weltmarktführer Live Nation darf Hand in Hand mit dem österreichischen Veranstalter Klaus Leutgeb für zehn Konzerte von Adele auf dem Münchner Messegelände eine gigantische Einmal-Arena mit Riesenbühne und 80.000 Zuschauerplätzen aufbauen. Rund 800.000 Zuschauer:innen aus aller Welt werden erwartet, die Ticketpreise liegen laut „SZ“ zwischen 300 und 600 Euro.
Allein: wie aus gut unterrichteten Kreisen zu hören ist, scheinen die Konzerte nicht gerade gut zu verkaufen, bisher sollen gerade einmal etwas mehr als die Hälfte der 800.000 Tickets verkauft worden sein. Die Veranstalter locken mittlerweile mit verbilligten Preisen, die allerdings immer noch zwischen 184 und 489 Euro liegen.
Baumgärtner ficht das alles nicht an: „Ich muss dafür sorgen, dass in der Stadt was los ist und wir Geld verdienen! Es wird ein geiler Sommer."
Bereits am 12. Juni durfte FKP Scorpio, Tochterfirma des CTS Eventim-Konzerns, auf der Theresienwiese, dem Ort des alljährlichen Oktoberfests, die Eröffnungsfeier zur Fußball-EM veranstalten. 90.000 Fans sollten dort ein Open Air mit Ed Sheeran, Nelly Furtado, Mark Forster, Tim Bedzko und Dylan besuchen. Der Ticketpreis: 110 Euro in Zone A mit uneingeschränktem Blick auf die Bühne.
Doch offensichtlich zogen auch hier die Fans nicht mit. Der Veranstalter musste die Kapazität um ein Drittel auf 60.000 Zuschauer:innen zusammenstreichen („das Gelände wurde angepasst“, heißt so etwas dann im Veranstaltersprech), trotz teilweise deutlich verbilligter Tickets in den letzten Tagen des Vorverkaufs. Doch nicht einmal diese Zahl an Fans kam zusammen: Das Vereinsblättchen der deutschen Musikindustrie berichtete zwar von 60.000 Fans, die zu der Veranstaltung „gepilgert“ seien, die Polizei zählte dagegen laut „BR24“ kurz vor dem Auftritt von Ed Sheeran gerade einmal 45.000 Fans.
Und viele der Fans, die vor Ort waren, hatten Anlass zur Beschwerde: „Chaos beim EM-Fest: Das ist alles schief gegangen“, berichtete „BR 24“ von „vorzeitig gesperrten Ticketzonen, Chaos beim Einlass und langen Warteschlangen“, und Besucher kündigten an, „das Ticketgeld aufgrund der schlechten Organisation zurückfordern zu wollen“.
Tschah.
Doch all das ficht den Münchner Wirtschaftsreferenten nicht an, er spricht laut „Musikwoche“ von „einer Sensation auf der Theresienwiese! Das erste große Konzert ist ein voller Erfolg gewesen. Zigtausende glückliche Besucher haben die Theresienwiese in ein Lichtermeer verwandelt. Einen herzlichen Dank an die mutigen Organisatoren.“
Über die Mietkonditionen schweigt sich der Wirtschaftsreferent bisher aus.
Im April hat der deutsche Quasi-Monopolist CTS Eventim das Festival- sowie das internationale Ticketinggeschäft vom französischen Medienkonzern Vivendi erworben.
Zu dem Deal gehören See Tickets, das zweitgrößte Ticketingunternehmen in Großbritannien, das auch in anderen europäischen Ländern und den USA erfolgreich ist, sowie die Festival-Division „Vivendi Villages“ (u.a. Junction 2/UK und Garorock/F).
Damit hat CTS Eventim den US-Konzern Anschütz Entertainment Group (AEG) aus dem Feld geschlagen, der für die Vivendi-Töchter ebenfalls ein Angebot abgegeben hatte.
Ein weiterer Schritt zum weltumspannenden Konzernnetzwerk von CTS Eventim, dem weltweit zweitgrößten Ticketinghändler und Konzert- und Festivalveranstalter, hinter Live Nation mit seiner Ticketing-Abteilung Ticketmaster.
Aber Moment, war da nicht was?
Richtig: In den USA hat das Justizministerium Hand in Hand mit 30 Bundesstaaten eine Kartellklage gegen Live Nation und die Konzerntochter Ticketmaster eingereicht. Ziel ist die Aufspaltungdes Unternehmens, „das Hunderte bekannter Künstler unter Vertrag hat, selbst Konzerthallen besitzt und durch Ticketmaster große Teile des Markts für Konzertkarten beherrscht“, so der „Spiegel“.
Es geht um die Gleichzeitigkeit von horizontalen und vertikalen Monopolen. Details stehen in meinem 2019 veröffentlichten Buch „Vom Imperiengeschäft“ (nach drei Auflagen derzeit vergriffen, aber noch günstig als E-Book erhältlich). Gerade diese doppelte Monopolisierung erstickt den Wettbewerb – zum Nachteil von Musiker:innen (jenseits der Superstars), vor allem aber auch zum Nachteil der Fans und der unabhängigen Konzertszene.
US-Justizminister Merrick Garland fordert: „Es ist an der Zeit, Live Nation zu zerschlagen“, weil Live Nation „monopolistische Kontrolle über die Live-Events-Branche ausübt, die auf Kosten der Fans, Künstler, kleineren Veranstalter und Betreiber von Veranstaltungsorten geht.“
Gut gebrüllt, bravo!
Die Situation in Deutschland und in Europa ist ähnlich wie die in den USA. CTS Eventim verfügt ebenfalls über ein horizontales und vertikales Monopol, das sogar noch dadurch verstärkt wird, dass auch viele Einrichtungen der öffentlichen Hand (Konzert- und Opernhäuser, Philharmonien und Museen) ihre Tickets über CTS Eventim vertreiben. Gleichzeitig ist CTS Eventim mit seinen Tochterfirmen deutschland- und europaweit der größte Festivalveranstalter, der größte Tourneeveranstalter und betreibt Spielstätten, von der Kölner Lanxess-Arena bis zur Berliner Waldbühne, um nur zwei zu nennen.
Natürlich können wir lange darauf warten, dass ein deutscher Justizminister die „Zerschlagung von CTS Eventim“ fordert, klar. Das liegt auch am zahnlosen Kartellrecht hierzulande – aber vor allem an mutlosen und inkompetenten Politiker:innen egal welcher Couleur. Die meisten haben das Problem der Monopolisierung des Konzert- und Ticketing-Geschäfts nicht verstanden – und die wenigen, die es verstanden haben, knicken eher vor dem Großkonzern ein, als sich für die Interessen von Musiker:innen, unabhängigen Konzertveranstaltern und vor allem von Millionen Fans, die überteuerte Tickets bezahlen müssen, einzusetzen.
